Luis "Terror" Dias, the seminal Dominican rock/fusion artist, died on December 8th 2009. (I only found out now).Luis "Terror" Dias, seminal cantautor de rock/fusion dominicano, ha muerto (hace mas de un mes - acabo de enterarme).
"Dame dame dame, que te voy a dar ... una guayabita de mi guayabal."
Luis "Terror" Dias, the seminal Dominican rock/fusion artist, died on December 8th 2009. (I only found out now).The Program in Latin American Studies (PLAS) at Johns Hopkins University invites applications for the William Zitzmann Visiting Scholar Fellowship for the academic year 2010-11. The Fellowship is for one semester in residence at Johns Hopkins University (August 20- December 20 2010 or January 5 - June 1 2011). The competition is open to Latin American scholars who work and live in Latin America, and who hold a Masters degree or higher in the fields of social sciences, humanities and history.
The fellow will teach one undergraduate course, present a paper on his or her research for PLAS faculty and students, participate in the PLAS colloquia series and annual conference, and otherwise engage in the intellectual life of the Program. Because courses are taught in English, proficiency in both written and spoken English is required of all Visiting Scholars.
Eligibility Requirements include: Fluency in English; at least three years university level teaching experience as main instructor in the fields mentioned above; and an ongoing research commitment in Latin America.
Deadline for receipts of applications is March 1st, 2010
We would be very grateful if you could circulate this message to your contacts in Latin America and among your colleagues.
The Program in Latin American Studies (PLAS) at Johns Hopkins University invites applications for the William Zitzmann Visiting Scholar Fellowship for the academic year 2010-11. The Fellowship is for one semester in residence at Johns Hopkins University (August 20- December 20 2010 or January 5 - June 1 2011). The competition is open to Latin American scholars who work and live in Latin America, and who hold a Masters degree or higher in the fields of social sciences, humanities and history.
The fellow will teach one undergraduate course, present a paper on his or her research for PLAS faculty and students, participate in the PLAS colloquia series and annual conference, and otherwise engage in the intellectual life of the Program. Because courses are taught in English, proficiency in both written and spoken English is required of all Visiting Scholars.
The Fellowship offers a $20,000 stipend, health insurance for the Fellow, $1500 travel allowance, and a $1000 research fund.
Eligibility Requirements: Fluency in English; at least three years university level teaching experience as main instructor in the fields mentioned above; and an ongoing research commitment in Latin America.
Applications should include:
(1) a cover letter briefly describing the Fellow’s research and teaching experience, the reasons s/he is applying for the PLAS Fellowship, and what the Fellow hopes to accomplish while in residence at Johns Hopkins University;
(2) a 3-5 page description of a well-defined current research project to be carried out during the Fellow’s residency at Johns Hopkins University (other than manuscript revisions projects);
(3) a 1-2 page course description;
(4) a full updated curriculum vitae;
(5) two letters of recommendation from individuals familiar with the applicant’s research and teaching experience.
Completed applications may be sent electronically to: PLAS@jhu.edu, or by regular mail to: John Russell-Wood, Director, Program in Latin American Studies, Johns Hopkins University, Macaulay Hall 404, 3400 N. Charles St., Baltimore, MD 21218, USA.
Deadline for receipts of applications is March 1st, 2010
Fellowship will be announced by May 1, 2010.

Aproximadamente 400 mercados, 200 kids de aseo y varias toneladas de ropa, serán enviadas a Guapi, en la costa pacífica caucana, debido al desbordamiento del Río Guapi, que afectó a cerca de 450 familias.
Desde Bogotá y Popayán se enviarán a través de la Fuerza Aérea, la ayuda humanitaria para estas familias que perdieron sus cultivos de pancoger por las aguas que destruyeron dos viviendas y afectó a 32.
El director de socorro de la Cruz Roja en Popayán, Alexander Sánchez, anunció que a Popayán llegarán las ayudas enviadas por la Oficina Nacional de Atención de Prevención de Desastres de la Presidente de la República y de la Cruz Roja Nacional y posteriormente en un avión de la Fuerza Aérea serán trasladadas a Guapi.
Por su parte el presidente de la Cruz Roja en Guapi, Wilson Micolta, aseveró que por lo menos seis meses sin alimentos estarán los habitantes afectados por el desbordamiento del Río.
Riesgo de hambruna en Guapi por ola invernal
El Gobernador del Cauca, Guillermo González, indicó que la creciente del río Guapi en la cabecera del afluente arrasó con decenas de hectáreas de cultivos de pancoger lo que tiene en este momento en riesgo la seguridad alimentaria de cientos de familias en la costa pacifica caucana.
"Según el informe de la Cruz Roja el problema afecta principalmente cultivos, es muy duro que la gente pierda los cultivos de pancoger. Lo más grave es el problema de hambre que puede presentarse por eso estamos enviando víveres que es lo principal, hay que hacer una reconstrucción de la zona, me preocupa mucho la niñez", manifestó a Caracol Radio el mandatario departamental.
El principal problema que enfrentan las autoridades en este momento es la entrega de estos víveres por las condiciones geográficas de la zona de emergencia.
"Estamos trabajando en la movilización para el envío de los víveres, por ser una zonas de difícil acceso, estamos buscando el apoyo de la Fuerza Aérea para enviar estas ayudas para palear el tema de alimento que es lo más difícil", indicó el gobernador del Cauca.
El funcionario precisó que son cerca de 400 las familias damnificadas y descartó, por el momento, que se hayan presentados víctimas mortales por cuenta de la crecida del río.
The Bobo Rastas are apparently on board too.The Marley name, look and sound are estimated to generate an estimated $600 million a year in sales of unlicensed wares. Legal sales are much smaller — just $4 million for his descendants in 2007, according to Forbes magazine. The Marleys refuse to give a figure.
Now the family has hired Toronto-based Hilco Consumer Capital to protect their rights to the brand. Hilco CEO Jamie Salter believes Marley products could be a $1 billion business in a few years.
"Bob Marley was and still is a stepping stone for many around the world who seek Rastafari roots and culture," said the Rasta rep who identified himself as the Honorable Prophet Moambeh Acosta in an e-mail. "We can only hope and pray for the (family's) success ... as the task seems insurmountable due to the years of piracy and counterfeiting."Continues the article,
The turn to big business has stirred some grousing from die-hard fans in Internet chat rooms, who say it goes against the grain of a singer who preached nonmaterialism and popularized the Rastafarian credo of oneness with nature and marijuana consumption as a sacrament.
Rather than focusing on street vendors, who hawk everything from Bob Marley T-shirts to beach towels, the partnership is creating a new line of products dubbed "House of Marley" and will police the trademark vigilantly.The family says it cares less about moving merchandise than about preserving the patriarch's legacy in such efforts as the Marley organic coffee farm, whose product is dried, roasted and packaged in bags emblazoned with Marley song titles such as "One Love" and "Mystic Morning."
"People need to know what they're getting is from the Marley movement, a movement of sustainability," said son Rohan as he showed The Associated Press around the farm...
According to The Field,Narco News and its team of technical engineers and counter-surveillance consultants has identified the apparatus as the LRAD-X Remote Long Range Acoustic Device, manufactured by the American Technologies Corporation.
The instrument is an offensive weapon, used on US Navy warships and by other nations, which can emit sounds that, “Through the use of powerful voice commands and deterrent tones, large safety zones can be created while determining the intent and influencing the behavior of an intruder.”
The LRAD-X machine can shoot sounds of up to 151 decibels. According to the US National Institute on Deafness and Other Communications Disorders sounds less loud than those it produces can cause Noise Induced Hearing Loss (NIHL): “Sources of noise that can cause NIHL include motorcycles, firecrackers, and small firearms, all emitting sounds from 120 to 150 decibels. Long or repeated exposure to sounds at or above 85 decibels can cause hearing loss. The louder the sound, the shorter the time period before NIHL can occur.”
The front of the device looks like this:

And this is the back of the device:

In other words, the LRAD-X is the source of the high-pitched and pain-inducing sounds that have been fired both at those inside the Brazilian Embassy and turned around when anti-coup demonstrators have tried to come close to it. As such, it interferes with the Vienna protected inviolability of the Embassy and its free communications.
Under international law, this violation already serves as sufficient justification for intervention by UN Peacekeeping Forces of the multinational kind that the country of Brazil has led in Haiti.
| Red: | Global |
| Hora de inicio: | El Viernes, 30 de octubre de 2009 a las 20:30 |
| Hora de finalización: | El jueves, 05 de noviembre de 2009 a las 19:00 |
| Lugar: | Holanda, Belgica, Suecia, Finlandia |
* * * * *
* * * * *
Nuevo Mural en Washington, un Homenaje a la Fortaleza del Pueblo |
|
|
| Jueves, 15 de Octubre de 2009 15:02 |
| Durante las últimas décadas Washington, D. C. se convirtió en uno de los lugares principales de recepción de refugiados Latinoamericanos que huyen de conflictos sociales y políticos en países Centroamericanos, pero también de las guerras y desastres naturales en Etiopia, Somalia, Eritrea y otros países africanos.
Este número creciente de afro-colombianos en DC han venido construyendo sus proyectos de vida y estableciendo raíces en su nueva ciudad adoptiva. Varios de estos afrodescendientes han mantenido su cultura viva con el establecimiento de un grupo de baile y danza tradicional del pacifico llamado Tangaré. El propósito de ese grupo es promover la riqueza de las tradiciones afrocolombianas, aumentar el conocimiento cultural y demostrar su aporte pacifico en una guerra que destruye su proyecto de vida y los somete día a día a una situación de violación de sus derechos humanos y el derecho internacional humanitario. Para corroborar esa trágica realidad y educar a los ciudadanos del común y corriente en la Capital de Estados Unidos, un artista amigo de los afrocolombianos, llamado Joel Bergner, pintó un Mural Afrocolombiano en la calle “U’ de Washington DC. Esta calle es un símbolo de la lucha de los afro-estadounidenses de la ciudad, conocido también por su contribución a la música jazz y como un sitio de rumba para locales en las noches y fines de semana, donde también se encuentran varios restaurantes africanos etíopes y somalíes. Este es un homenaje a los afrocolombianos que han llegado en tiempos más recientes, por eso este mural será una linda obra de arte que se suma a esa lucha. Este mural fue inaugurado el 12 de septiembre de este ano, con el apoyo de la Comisión de Artes de la Capital, el Consejal de Ward 1 de la ciudad Jim Graham, TransAfrica Forum y la Red de Defensa en Solidaridad con las Comunidades de Base Afro-Colombianas (NASGACC). Roland Roebuck, un activista afro-puertorriqueño nota que "el área donde está ubicado el mural es muy importante porque es un sitio que es un corredor cultural de mayor importancia para un gran sector de la comunidad multi-étnica en DC." Joel Bergner, un reconocido muralista originalmente de Chicago, cuyo sitio web es: www.joelsmurals.com, ha dedicado su vida a pintar las experiencias de vida de inmigrantes, refugiados y personas en los Estados Unidos que han formado parte de la cultura multi-étnica de este país. El artista Joel fue inspirado por los testimonios personales de varios afrodescendientes en DC quienes le contaron de las experiencias de guerra y violencia que ellos vivieron y de la belleza ambiental que se encuentra en los territorios colectivos ancestrales. Los relatos personales de dichas personas llevaron al artista a visitar Colombia, en particular Buenaventura y las comunidades de Timbiquí. Durante su tiempo en Colombia, Joel conoció los familiares de sus amigos afrodescendientes en DC, estudio la cultura tradicional afrocolombiana y empezó a desarrollar imagines visuales de las experiencias cotidianas de personas en el Pacifico. De un lado, el mural contiene imágenes de dos gigantescos bailarines afrocolombianos bailando el currulao y un hombre tocando la marimba. Del otro lado, la mural muestra la belleza natural de lugares como las tierras colectivas de Timbiquí y la vida cotidiana de la gente. También muestra el sufrimiento y fortaleza de muchos afrodescendientes que han tenido que huir debido a la violencia generada por los diferentes actores armados (paramilitares, guerrillas y ejercito nacional de Colombia) y las fumigaciones aéreas financiadas por el gobierno de los Estados Unidos. En el mural se ven árboles de palma aceitera y el rostro de industrialistas quienes han pagado a grupos paramilitares para que mediante su poder armado y usando la fuerza desplacen violentamente e ilegalmente a los propietarios de sus tierras para luego usurpar las tierras de los afro descendientes y pasar a manos de terratenientes y compañías que cultivan palma aceitera en esa región. Aunque las imágenes conflicto representado por el desplazamiento forzado y los actores armados es muy tristes, el mural, en general, es un homenaje a la resistencia del pueblo afrocolombiano y su capacidad de seguir adelante a pesar de su historia tan trágica. En el mural se ve el triunfo de la cultura y alegría de música y danza pese a estos problemas tan graves y generalmente desconocidos para muchos que no conocen Colombia. Para los bailarines del grupo Tangaré, como Yensy Cundumi que es originaria de Buenaventura, “el mural es un sueño” y dice estar muy agradecida de Joel por su trabajo tan importante. Para ellos el mural es un recordatorio al mundo que ellos - afrocolombianos- existen y tienen su cultura propia. Wilder Pena, originario de Jamundí, agrega que "una de las cosas que confrontamos mucho cuando recién llegamos a DC es que muchos en los Estados Unidos no saben que existen afro descendientes en Colombia" y que nosotros tenemos tradiciones ancestrales. Ambos mencionan que ellos y sus familias han sufrido debido a la situación del conflicto y al racismo estructural en Colombia y que lo más importante es que se conozca la cultura de los afrocolombianos y las tradiciones que tienen. Otoniel Paz, refugiado de Santa Barbara de Iscuandé agrega que, el mural muestra el problema que hemos vivido los afrocolombianos, muestra que no permite que estemos tranquilos en nuestro territorio…significa saqueo, pobreza, muerte y falta de atención gubernamental hacia nuestra comunidad." Para el activista Marino Córdoba de AFRODES USA y sobreviviente de la Operación Génesis en Riosucio, una operación militar y paramilitar que inicio varias olas de desplazamiento masivo en el Chocó desde 1996, el mural es una "herramienta importante para educar a los estadounidenses sobre la diversidad que existe en Colombia y la lucha de las personas afrocolombianas en medio del conflicto por sobrevivir." Para muchas de las ONGs en Estados Unidos, esta es una obra que nos recuerda diariamente de la gravedad de la situación en Colombia y nos invita a luchar día a día para lograr cambios positivos en la política de los Estados Unidos hacia Colombia, queremos aumentar el apoyo político internacional en favor de los derechos territoriales y de DD.HH de los afrocolombianos e indígenas que son los más afectados por la degradación del conflicto. Las fumigaciones que han resultado en la pérdida del pan coger de muchos afrocolombianos, problemas de salud en niños, contaminación de los ríos donde la mayoría de afrocolombianos en zonas rurales beben consumir las aguas de cómo agua potable, han contribuido al aumento significativo de una gran mayoría de la población campesina y afro descendientes que ingresan a las filas del fenómeno del desplazamiento interno y refugiados fuera del país. Las fumigaciones tampoco han logrado su objetivo de disminuir la producción de coca en el país y de reducir el tráfico de cocaína a los Estados Unidos. Por el contrario, las fumigaciones han resultado en la dispersión de coca dentro de territorios afrocolombianos e indígenas en el Pacifico y ha aumentado la presencia de actores ilegales en el pacifico quienes amenazan, asesinan y desplazan a miembros de las comunidades étnicas. El mural es también un recordatorio a la comunidad internacional para que tomar acciones que ayuden a proteger la diversidad cultural y biodiversidad en los territorios afrocolombianos y que hay que asegurar que las inversiones económicas a Colombia y futuros acuerdos comerciales como el TLC no deben agudizar la situación de desterritorialización y practicas industriales sin éticas que enseñan al desplazamiento interno y violencia contra esta población. Adicionalmente, la mural ahora forma parte de la historia de la diáspora africana en los Estados Unidos. La directora para Latinoamérica de la ONG Africana Americana, TransAfrica Forum, Nnenna Ozobia, resalta que “el mural que pintó Joel no solamente es una obra impresionante sino que es un homenaje digno a la lucha afrocolombiana para los derechos humanos y culturales. Hay que aplaudir también el coraje artístico de parte de Joel en integrar imágenes claves sobre el conflicto armado y la crisis humanitaria en Colombia y los actores responsables.” Ella agrega que: “la ubicación estratégica en el barrio de la calle U en Washington, D.C., un barrio de mucho significado para la comunidad afroamericana en D.C. y en el país, es muy importante. Antes de los 1920s, era el barrio en los Estados Unidos con la mayor concentración urbana de afroamericanos. Hoy en día, la diáspora africana sigue enfrentando profundos retos socio-económicos tanto en áreas rurales que urbanas. El mural es un recordatorio importante de los nexos importantes entre nuestras comunidades y del espíritu vencedor de nuestra gente.” Vean el video de Carlos Quiroz, Blog Peruanista en el web en el siguiente link: http://carlosqc.blogspot.com/ |
"Dame dame dame, que te voy a dar ... una guayabita de mi guayabal."