Exposición de fotografía de mujeres afrocolombianas en Brasil

II ENCUENTRO AFRO-LATINO

En respuesta al compromiso adquirido en Cartagena durante el Primer Encuentro Iberoamericano para la Agenda Afrodescendiente del 2008, el Ministerio de Cultura y la Fundación Cultural Palmares realizan del 25 al 28 de mayo de 2010, en Salvador-Bahía (Brasil), el II Encuentro Afro –Latino, con el objetivo de poner de manifiesto el debate y el desarrollo de un programa de ascendencia africana en las Américas.

La reunión tiene la intención de poner en la agenda el debate sobre las políticas públicas de acción positiva para la igualdad racial, y los avances en los proyectos y propuestas de cooperación entre los 20 países que participan mediante la cooperación conjunta, el intercambio, la promoción y divulgación de la cultura africana en América Latina y el Caribe.

El primer evento fue considerado un hito en la cooperación de propuestas multilaterales entre los países latinoamericanos que han optado por la diversidad cultural como un objetivo de un proyecto de integración que debe tomar forma en esta segunda edición, cuyo tema será "El poder de la diáspora africana".

Se estima que en la actualidad, América Latina y el Caribe concentran una población de 150 millones de descendientes africanos. La diáspora africana en la región representa el 30% de la población total. Sin embargo, existe todavía una falta generalizada de atención a los varios siglos que ha representado la contribución de material cultural, inmaterial y simbólico de ascendencia africana en la región.

El programa combinará sesiones, conferencias, talleres y actividades artísticas en un esfuerzo concentrado para movilizar la atención pública entre gestores y artistas para ejecutar un proyecto con las directrices que guíen la acción de los países de América en el contexto de las políticas culturales y la reparación social.

La Cooperación entre países
La Declaración de Cartagena "Agenda para la Ascendencia Africana en las Américas” ha contribuido a la creación de nuevos horizontes en la agenda de la cooperación multilateral en la cultura, y fue fundamental para que la ONU declarara el 2011 como" Año de la Ascendencia Africana de las Naciones Unidas”.

En la de Declaración de Cartagena, se lograron algunos avances y acuerdos bilaterales como el “Plan de Acción Conjunto para el avance de la Población Afrodescendiente ", firmado entre los gobiernos de los Estados Unidos, Brasil y Colombia.

2010 es también un año de especial importancia ya que marca el bicentenario de la independencia de seis países de las Américas. A pesar de los contextos y significados diferentes, este es un momento importante para algunas naciones en las que es posible, reinterpretar y reescribir la historia, destacando la contribución de diversos grupos de población, incluidos los de ascendencia africana, la construcción y el desarrollo cultural de los países. Estos factores se tendrán en cuenta durante la reunión en Salvador de Bahía para avanzar en la Agenda Cultural para la Ascendencia Africana firmada por todos los países presentes en Cartagena de Indias en 2008.

La idea central del II Encuentro Afro Latino en Salvador, que inspiró la Declaración de Cartagena de Indias, es que los países de las Américas, comparten raíces históricas, y que están presentes en estas raíces, la herencia africana y la experiencia de la diáspora. Que hay entre 150 millones de descendientes africanos en América Latina y el Caribe e importantes relaciones culturales y espirituales. Mejorar el patrimonio cultural y espiritual de las personas de ascendencia africana es un deber de los Estados y una oportunidad para la inclusión justa e inclusiva de esta población.

Centro Afro-Latino
En la primera reunión se discutió mucho acerca de cómo los medios pueden contribuir al acceso y difusión de las manifestaciones culturales de origen africano y para la consolidación de una sociedad justa e igualitaria. Aprobó la recomendación de que los procesos de comunicación son estimulados de diferentes maneras para superar la exclusión social, a través de la producción de sus propios contenidos de las comunidades de ascendencia africana y el fomento de la adopción de formas de representación adecuadas y coherentes con su cultura y sus aspiraciones.

El Centro Afro-Latino es un programa de la Fundación Cultural Palmares, que tiene como objetivo compartir ideas y propuestas de pensamiento sobre la cuestión de los negros en América Latina. La herramienta es virtual y quiere estar permanentemente en construcción, con la colaboración de todos los que participan en la lucha por el reconocimiento de la contribución en la construcción de las sociedades africanas. El objetivo del Centro es difundir los eventos culturales en América Latina y ofrecer una reflexión crítica por la preservación y desarrollo de estas manifestaciones.

Durante II Encuentro Afro-Latino, la idea es que el Centro esté abierto las 24 horas, todos los días, con transmisión de información, contenido, imágenes, que se impartirán durante el evento. Ésto permitirá la expansión ilimitada de la discusión, el intercambio de ideas de todas las redes sociales que se conecten pero que no están presentes físicamente. La red virtual permitirá a los interesados participar en los debates en diversos lugares del mundo, documentando comentarios y contenidos, y permitiendo la democratización del evento y, en consecuencia, las decisiones.

El papel del Estado
El II Encuentro Afro-Latino es una oportunidad de ofrecer una valiosa contribución a los estados colectivos, especialmente los Ministerios de Cultura, acerca de la contribución indiscutible de la población de ascendencia africana para la construcción de sociedades pan-americanas y sus avances. En este punto, la atención se dirige a los Ministerios de Cultura de los países de la región, teniendo en cuenta que el reconocimiento cultural es un objetivo de desarrollo importante. A ellos se recomendó entonces aunar los esfuerzos por buscar soluciones para enfrentar la desigualdad y el conflicto.

La Reunión de Pensadores
La reunión de pensadores es una de las acciones del Encuentro Afro-latino. Esta es una reunión de políticos, sociales y especialistas en el área de la cultura negra en América Latina y el Caribe.

El propósito de la reunión de pensadores es ser un diálogo abierto con el fin de recabar información y directrices de política pública a favor de la cultura y la apreciación de la población de ascendencia africana en América Latina y el Caribe.

Esta reunión contará con representantes de los pensadores de diversos países de América Latina y el Caribe, e investigadores y académicos brasileños y representantes de los movimientos negros.


Metodología
La organización del evento de los pensadores se centra en conferencias, mesas redondas, talleres y debates sobre tres temas principales y por lo tanto tres mesas redondas.

Eje temático 1: La memoria histórica de las comunidades de ascendencia africana y la diáspora africana, su significado, el valor y la visibilidad de las narraciones históricas de los países.
- Los esfuerzos de los países para revisar, recuperar y volver a contextualizar la narrativa histórica nacional, teniendo en cuenta el papel de los afrodescendientes en la construcción y desarrollo de los países de las Américas.
- Restauración de los procesos históricos y los movimientos sociales de ascendencia africana, los estados locales y regionales, la libertad, la igualdad, la justicia y la dignidad.
- El papel de las mujeres de ascendencia africana en las luchas sociales.

Eje temático 2: La comunicación y la apropiación social de la historia y los valores culturales de origen africano.
- Papel de la escuela en la apropiación social de la nueva historia.
- Una expresión cultural, el arte en particular, la memoria colectiva de ascendencia africana.
- El papel de los medios de comunicación y nuevas tecnologías de comunicación.
- Turismo cultural como una oportunidad para el empoderamiento de las personas de ascendencia africana.

Eje temático 3: La fuerza de la diáspora africana como fuente de inspiración para estrechar los lazos de fraternidad, cooperación y unidad cultural entre los pueblos de las Américas y su futuro.
- Participación social y política de los movimientos sociales de ascendencia africana. Impacto social, los movimientos sociales, políticos y económicos de ascendencia africana.
- La solidaridad y la cooperación horizontal entre las organizaciones sociales. La formación de redes sociales.
- Objetivos y perspectivas del Programa de las Américas. Papel de la cooperación internacional.

Este es el marco teórico del evento en el que participará el Grupo Bahía Trío más Cantante. Tiene prevista su intervención musical el 25 de mayo próximo, en el concierto Afro-Latino con músicos iberoamericanos; alternando con Carlinhos Brown de Brasil. La presentación se realizará en el Teatro Castro Alves.

MÁS INFORMACIÓN EN: http://www.palmares.gov.br/

Critical Studies in Improvisation/Etudes critiques en improvisation
will publish a special issue on Brazilian Improvisations co-edited by
Jason Stanyek (New York University) and Alessandra Santos (University
of Utah). Submissions are due by July 10, 2010 and will be accepted in
both English and Portuguese. For more information please refer to the
"Call for Papers" below or see:

http://www.improvcommunity.ca/news/call_papers_brazilian_improvisations_chamada_de_trabalhos_improvisações_brasileiras

Questions can be addressed to Professor Stanyek (jstanyek@nyu.edu) and
Professor Santos (a.santos@utah.edu).
___

Critical Studies in Improvisation / Études critiques en improvisation
considerará trabalhos para um volume especial sobre “Improvisações
Brasileiras” organizado por Jason Stanyek (New York University) e
Alessandra Santos (University of Utah). Consideraremos textos em
português ou inglês. Esta edição será parcialmente bilíngüe—uma
seleção de ensaios em português aceitos será traduzida para o inglês.
Por favor envie seu texto completo até o dia 10 de julho de 2010. Para
obter mais informações refira-se à "chamada dos trabalhos" abaixo ou
veja:

http://www.improvcommunity.ca/news/call_papers_brazilian_improvisations_chamada_de_trabalhos_improvisações_brasileiras

Perguntas poderão ser enviadas diretamente ao Professor Stanyek
(jstanyek@nyu.edu) e à Professora Santos (a.santos@utah.edu).

Afinacíon de marimbas

De hace rato mi post sobre la afinación de las marimbas está ahí, pero sigue generando diálogo, lo que me encanta. Recientemente, dejó un comentario el profesor Carlos Miñana, quien escribió el primer estudio tratándose del tema. Para los interesados en este asunto un poco esotérico pero para mí muy interesante y, además, importante, les sugiero la sección de comentarios sobre el post original aquí.

Este é um convite inicial para o evento Música e Consciência Negra, a se realizar no Salão Leopoldo Miguez da Escola de Música da UFRJ, rua do Passeio 98 - Centro, às 19:00, em co-promoção do Movimento Funk é Cultura com o Laboratório de Etnomusicologia.

Leia o Manifesto do Movimento Funk é Cultura

http://www.observatoriodefavelas.org.br/userfiles/file/manifesto1.pdf

Leia o projeto de lei do Deputado Chico Alencar

http://www.observatoriodefavelas.org.br/userfiles/file/funk_nr__4124_-_Chico_Alencar1.pdf

Cultura - 22/10/2008 Funk como manifestação cultural Por Marianna Araujo Há alguns anos atrás, qualquer brasileiro, se perguntado sobre o gênero musical genuinamente carioca, responderia samba. De meados dos anos 90 para cá, essa resposta não sai tão fácil, pois outro som passou a ecoar entre as vielas das comunidades e as pistas de dança da cidade. Assim como o samba, o funk se firmou como o som que é a cara do Rio de Janeiro e rapidamente tornou-se conhecido por todo o país. Integrantes do Movimento Funk é Cultura. Foto: Blog Oicult O ritmo surgiu no rastro das inovações musicais dos negros norte-americanos nos anos 60. Foi a partir do soul, do jazz e de outros gêneros, que DJs brasileiros, sobretudo o DJ Malboro, desenvolveram o “som de preto e favelado” que animava os bailes cariocas ao final dos anos 80. Na década seguinte, o funk tornou-se popular e saiu do Rio para ganhar o país. Canções como o Rap do Silva, Rap do Solitário e cantores como MC Marcinho, Sapão e Bonde do Tigrão caíram no gosto da juventude e contribuíram para afirmar a força do movimento. Manifestação cultural da periferia A popularização do ritmo, no entanto, trouxe consigo algumas mudanças. Como é comum acontecer com as manifestações culturais populares, setores das indústrias da cultura, sobretudo a fonográfica, perceberam o potencial mercadológico da música e a incorporaram entre seus produtos. Esse processo acaba por dar visibilidade a poucos artistas, além de ditar parâmetros para a produção, a partir de critérios midiáticos e de mercado. MC Leonardo, cantor e compositor de funks, afirma que, desse modo, uma parcela específica de artistas e composições são privilegiados, em detrimento de outros tantos. “É preciso divulgar os trabalhos dos artistas que não estão se enquadrando no mercado apelativo”. Sobre esta questão, o manifesto do Movimento Funk é Cultura, ressalta que “sob o comando monopolizado de poucos empresários, a indústria funkeira tem uma dinâmica que suprime a diversidade das composições, estabelecendo uma espécie de censura no que diz respeito aos temas das músicas”. MC Leonardo é um dos fundadores do Movimento que surgiu recentemente no Rio de Janeiro, procurando reunir artistas do gênero e fortalecer o funk enquanto manifestação cultural. Para os integrantes do Movimento, o gênero é hoje uma das maiores manifestações culturais de massa do país e “está diretamente relacionado aos estilos de vida e experiências da juventude de periferias e favelas”, afirmam em seu manifesto. Representação do funk na mídia Os participantes da iniciativa têm buscado, a partir da mobilização de artistas, levar adiante a criação da Associação de Profissionais e Amigos do Funk (APAFunk). Leonardo explica que a idéia da Associação surgiu da constatação da importância de se organizar para fortalecer o movimento. “Somente juntos poderemos lutar pra que o funk tenha papel social dentro das favelas, pois hoje é inviável desenvolver esse papel no mercado”, afirma o MC. A professora Adriana Facina, uma das idealizadoras do movimento, completa, afirmando que a APAFunk tem um papel fundamental na busca por “produzir espaços alternativos para a divulgação de uma produção musical que não encontra, hoje, lugar no mercado”. Além de buscar divulgar o funk que está à margem da indústria da música e da mídia, a Associação também terá o papel de apoiar os artistas na garantia de seus direitos, oferecendo assessoria jurídica e de imprensa. Segundo Adriana, está última é importante porque notícias que associam o funk ao crime são freqüentes. “Se um jovem de classe média é assassinado na saída de uma boate da zona sul carioca ou de uma micareta, a imprensa não vai associar sua morte ao tipo de música que estava tocando nesses lugares”, afirma a professora. O grupo do Movimento Funk é Cultura está reunindo recursos e construindo parcerias para legalizar a associação. Mas segundo seus integrantes, ela já existe de fato, principalmente por conta das rodas de funk que vêm organizando periodicamente e do festival que acontecerá em novembro. Adriana alerta que no dia 19 de novembro, haverá uma roda organizada pelo grupo, juntamente com o professor Samuel Araújo, na Escola de Música da UFRJ, em comemoração ao dia da consciência negra. “Já são milhares de pessoas que freqüentam nossas rodas, se emocionam. Gente de classes sociais diversas, de faixa etárias que vão de 0 a 80 anos, homens e mulheres, comprovando o potencial comunicativo que o funk tem”, conclui. Funk na lei MC Tiana, Adriana Facina e MC Leonardo em encontro do Movimento. Foto: Blog Funk de Raiz Ainda na busca por afirmar o ritmo como expressão cultural, o Movimento buscou apoio na esfera legislativa do Estado. Foram encaminhados dois projetos de lei, um na Assembléia Legislativa e outro na Câmara dos Deputados, elaborados pelos deputados Marcelo Freixo e Chico Alencar, respectivamente, que reconhecem o funk como manifestação cultural de caráter popular. Se aprovadas, as leis também garantirão que o gênero não poderá ser tratado de forma discriminatória. Adriana Facina ressalta que essa questão é relevante para que artistas e público possam “confrontar comandantes de batalhões e outros agentes privados ou do estado que impeçam a realização de bailes e festejos do funk”. O que se vê é que, mesmo com seu sucesso e alcance, o gênero - e principalmente seus artistas - ainda são tratados com discrimação. A associação com o crime é apenas uma das formas de manifestar o preconceito. Há ainda quem afirme que a batida não pode ser considerada música ou que é apenas a expressão do vazio cultural que emana das periferias. Aos críticos, Adriana, que é professora da faculdade de história da UFF, responde, lembrando que “o gosto é uma construção histórica e de classe. Os que hoje se ofendem com a batida do funk são herdeiros culturais dos senhores de escravos que temiam os batuques vindos de suas senzalas, pois eles demonstravam a autonomia e a potência dos que estavam no cativeiro”. MC Leonardo faz coro à professora e conclui: “ver o funk como lixo cultural, é ir na contramão da história”.

Rock Against Extermination in Rio! / Rock en contra del Exterminio en Rio de Janeiro

É nesta semana galera.

Repassem para suas listas de emails e ajudem na divulgação, não só via internet, claro!

MARÉ DE ROCK - PELA VIDA, CONTRA O EXTERMÍNIO

Não será apenas mais um Festival de Rock...

Acreditar na força da nossa voz é o que nos movimenta.
As vozes da nossa sociedade permanecem caladas.
Por isso...

No próximo sábado
18 de outubro
18 horas
Em frente ao Colégio Bahia - passarela 07 da Av. Brasil

Estaremos juntos, concretizando este movimento que já teve início a partir do momento que nos conscientizamos e questionamos a atual política de segurança pública e a violência policial vivenciada pelos moradores das favelas da cidade do Rio de Janeiro.

Pais e mães de família, filhos, amigos, moradores de espaços populares e quem mais luta por um mundo mais humano e justo:
Sua participação é o que pode mudar a nossa realidade.

“Quem não se movimenta
não sente as correntes
que o aprisionam”.

http://www.youtube.com/watch?v=P1YuaAO4MLQ&feature=related

(vídeo do evento)

http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=68030069

(comunidade orkut)

www.midiaindependente.org/pt/blue/2008/09/429568.shtml

(divulgação)

contraoexterminio@gmail.com

(email para a lista da VAN – saída da uerj e/ou cinelândia)

Conference: Ethnicity, Sexuality, Age and Gender in Brazil

April 11

Ethnicity, Sexuality, Age and Gender in Brazil: Comparative Perspectives

ETHNICITY, SEXUALITY, AGE AND GENDER IN BRAZIL: COMPARATIVE PERSPECTIVES. Sponsored by: The Institute of Latin American Studies, The Center for Brazilian Studies, and the Center for the Study of Race and Ethnicity at Columbia University. Friday, April 11, from 9:00am to 4:00pm. Conference Room 420, Hamilton Hall. Welcome and Introduction - 9:00am: Thomas J. Trebat, Columbia University, Lilia Schwarcz, Columbia University. Racial Relations - 9:30am: Lilia Moritz Schwarcz; AnaniDzidzienyo, Brown University; Antônio Sérgio Guimarães, Princeton University. Gender and Age(Part I) 11:00am: James Green, Brown University; Bila Sorj, Universidade Federal do Rio de Janeiro; Guita Grin Debert, UNICAMP. Gender and Age(Part II) 2:00pm: James Green, Brown University; Jerry Dávila, University of North Carolina at Charlotte Bryan McCann, Georgetown University. For more information: http://www.columbia.edu/cu/ilas/

Cumbre cultural Colombia-Brasil: Gilberto Gil se reunirá con Paula Marcela Moreno

Dizque la cultura afro y la anti-discriminación serán claves en los acuerdos culturales entre Brasil y Colombia...

Enlace
Otro enlace

Scientific freedom vs. biopiracy legislation

More sticky stuff about intellectual property, or really, how to enforce it without being draconian - link

Brazilian indigenous people's genetic code sold without their consent

As the Karitiana Indians remember it, the first researchers to draw their blood came here in the late 1970s, shortly after the Amazon tribe began sustained contact with the outside world. In 1996, another team visited, promising medicine if the Karitiana would just give more blood, so they dutifully lined up again.

But that promise was never fulfilled, and since then the world has expanded again for the Karitiana through the arrival of the Internet. Now they have been enraged by a simple discovery: their blood and DNA collected during that first visit are being sold by an American concern to scientists around the world for $85 a sample. They want the practice stopped, and are demanding compensation for what they describe as the violation of their personal integrity.

But Francisco M. Salzano, one of Brazil’s leading geneticists, with more than 40 years of experience in the Amazon and dealing with indigenous peoples, argues that it is acceptable to brush aside such concerns. “If it depended on religion and belief, we would still be in the Stone Age,” he said in a telephone interview from his office at the Federal University of Rio Grande do Sul. “None of these samples have been used in an unethical manner,” Dr. Salzano added. As for the question of informed consent, he added, “That is always relative.”

Link

The Political Economy of Music, Technology, and Intellectual Property

The link between political economy, technology, intellectual property and music is as old as Edison. We still feel the impact of that today - much of our access to our own musical history (a concept, like Art and Culture, from which the market is supposed to be purged) is totally wrapped up in the market. (link, and another one). So is the actual format and formal logic of music, apparently.

Gilberto Gil wants to get over it all by just letting it all flow, but will that work? Aside from the digital divide problems that, Bill Gates or no Bill Gates, this "free" flow of digital used-to-be-commodities implies, and although ignoring intellectual property is great for creative mash-ups, alternate distribution systems (which have less decommoditized music than informalized its economy), and education, the idea of indigenous and small-scale societies' intellectual property rights often gets overlooked in all the techno-optimism. Projects like the MuDoc digital archive of ethnographic recordings are great, but somewhat lax on intellectual property, or more accurately, assume the person who has the recordings rather than the people featured on the recordings (this is US copyright law) has the right to sign off on their free distribution. This might be the de facto way of things when "cultural groups" (an anthropological chesnut of a notion) are into promoting themselves politically and in terms of cultural tourism through their music and therefore willing to let it flow, but what if they actually want to sell it? After all, even the most backwoods groups are part of the global cash economy, but in order to make money and keep doing things the way they want to (or "preserve their culture" as this is frequently called), the only thing they have to sell is their culture, and assuming that they're happy just to be on YouTube is not always true.

I say all of this not to advocate for draconian intellectual property regimes, but merely to suggest that things like the mp3 are not a frictionless evanescence that simply circulates without engaging ethical, economic, and cultural (see Sterne) issues that a simplistic "let it flow" policy cannot address...

Audiovisuality Conference/Conferencia Audiovisualidad

Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual
Brazilian Society for Cinema and Audiovisual Studies
XI Socine International Conference
October/Octubre 17 - 20, 2007
PUC -- Rio de Janeiro, RJBrazil
www.puc-rio.br

Marimbas históricas / Historical marimbas

There are some who say that the roots of the marimba of the Pacific coast of Colombia and Ecuador are indigenous rather than African, based on the example of the Central American marimba (which, in fact, is also African.) I disagree. I won't bore anyone with the marimba's vibrato octaves and equiheptatonic tunings, which recreate marimba tunings in West and Central Africa, but Carlos Miñana's study on the subject is pretty convincing (here, in Spanish). It's a bit circumstantial, but the fact that there have been other black populations in South America which used the instrument also strongly suggests African roots, since the only indigenous groups that play marimba in South America live in or near the Pacific coast, that is to say, in close proximity to the descendents of Africans. So, below, check out the old pictures of marimbas. Most of these pictures come from reproductions in Austrian ethnomusicologist Helmut Brenner's new book. I'm sure it's excellent, but I'm even more sure its in German:
Marimbas in Lateinamerika. Historische Fakten und Status quo der Marimbatraditionen in Mexiko, Guatemala, Belize, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica, Kolumbien, Ecuador und Brasilien Hildesheim–Zürich–New York: Georg Olms Verlag, 2007. Check Helmut's webpage here.

Hay algunos que sostienen que las raíces de la marimba de la costa pacífica colombo-ecuatoriana son indígenas, no africanas, basando su argumento en el ejemplo de la marimba centroamericana - que de hecho, también tiene sus raíces en África. Yo no estoy de acuerdo. No te voy a aburrir con una discusión de las octavas de vibrato o las afinaciones equiheptatónicas, que reproducen las afinaciones de las marimbas del África occidental y central, pero recomiendo el excelente estudio de Carlos Miñana al respecto. Otra evidencia convincente, es el hecho que otros grupos afrodescendientes también utilizaban el instrumento en Sur América, mientras los únicos grupos indígenas del continente que la usan viven en tierras vecinas con las poblaciones negras. Así que ve a estas viejas pinturas de marimbas. La mayoría de estas imágenes vienen de reproducciones en el nuevo libro del etnomusicólogo austriaco Helmut Brenner's new book. Me imagino que el libro es excelente, pero estoy seguro que no lo pudo leer - es en alemán:
Marimbas in Lateinamerika. Historische Fakten und Status quo der Marimbatraditionen in Mexiko, Guatemala, Belize, Honduras, El Salvador, Nicaragua, Costa Rica, Kolumbien, Ecuador und Brasilien Hildesheim–Zürich–New York: Georg Olms Verlag, 2007. Ve la página de Helmut aqui.

"Negros tocando marimba y bailando." Acuarela del Perú, años 1782-1787. "Negores playing marimba and dancing." Watercolor, from Peru. 1782-1787. (Brenner 168)
Desafortunadamente, la acuarela es muy esquemática, y no se ven bien los resonadores de la marimba.
Unfortunately, the watercolor is very schematic, and you can't see the marimba's resonators very well.
"Brasiliano Moro, in atto de sonare la Marimba, bei Bonanni, 1722" "Moro brasileño, en el acto de tocar la marimba, Bonanni, 1722." "Brazilian moor, in the act of sounding the marimba, Bonanni 1722." (Brenner 183).
This one is even earlier, from an Italian Jesuit's account in 1722, but even more stylized, with its neoclassical "moor".
Éste es hasta más viejo, de la crónica de un jesuita italiano de 1722, pero también es hasta más estilizado, con su "moro" neo-clásico.

Acuarelas/Watercolors, Carlos Julião. Río de Janeiro, 1764-1795. (Brenner 186)

Close-up from the images above. Now we can see that they are arc marimbas with gourd resonators, like some found in Central America.
Magnificación de las imágenes arriba. ahora sí podemos ver que son marimbas de arco con resonadores de calabaza, como las centroamericanas.

Litografía/Lithography "Un baducca en S. Paulo" "A Baducca in São Paolo." Carl Friedrich Philipp von Martius, 1817. (Brenner 188)
This one also shows a gourd-resonator marimba.
Esta litografía también mustra una marimba con resonadores de calabasa.

(Brenner 192)
Parece que todavía, o por lo menos en años más o menos recientes, se toca una marimba parecida en Brasil, específicamente en la Isla de San Sebastián en el Estado de San Paulo. Nótese las teclas afiladas a puntos, que también era parte de la apariencia de la marimba colombiana hasta que se empezó a afinar las tablas con cegueta además del tradicional machete.
It looks like still, or at least fairly recently, there are people who play marimba in Brazil, specifically in the Ilhão de São Sebastião in São Paulo state. Note the pointed ends of the keys. Colombian marimbas used to look the same way before musicians began tuning marimba keys with hacksaws alongside the traditional machete.

Comisión Corográfica, Barbacoas, 1850s.
This one is Colombian. Note that it's the white guy who's playing, suggesting that the marimba began to spread across racial lines, which would also explain its being taken up by nearby indigenous people...
Esta imagen es colombiana. Interesante que el músico es blanco, lo que me hace pensar que la marimba empezó a sobrepasar las lineas étnicas en la zona. Eso también ayudaría a explicar su adopción por los indígenas cercanos...

"Hip hoppaz, check it."

International hip hop event in Brazil, that's looking to bring together hip hop groups from across Latin America.

Un evento internacional de hip hop en Brasil, que busca integrar grupos del hip hop latinamericano. Dice así:

HUTUZ LATINO AMERICANO, evento de Hip HOP que busca o intercâmbio cultural entre grupos de rap do Brasil e demais países da América Latina

Em 2006 recebemos para o HUTUZ LATINO AMERICANO no Centro Cultural do Banco do Brasil :
MC Zaturno e MC Sammy Houston - Chile, MC Emanero - ArgentinaContra Las Cuerdas - Uruguai.Los Zombres - Brasil

O HUTÚZ Latino Americano faz parte da programação do HUTUZ, o maior festival de hip hop da América Latina, que acontece durante todo o mês de Novembro no Rio de Janeiro.

Gostaria que divulgassem este e-mail ( claudia.madureira.rio@cufa.org.br) ou (carolina.madureira.rio@cufa.org.br ) para os interessados em enviar mp3 para seleção dos grupos deste ano.

Solicito ainda que seja enviado apenas 1(um) mp3 por email.

Para mais informações acesse: http://www.hutuz.com.br/06/hlatino2.php

Saúde e paz!

Carolina Luz - Produtora
CUFA Rio de Janeiro
Tel: (21)3015-5927
"Dia 04 de Novembro - DIA DA FAVELA"

Rua Carvalho de Souza, 137
Sala 111 - Madureira
Rio de Janeiro CEP:21350-180
www.cufa.com.br
www.hutuz.com.br
www.libbra.com.br

1938 Mario de Andrade recordings in Brazil to be released

Some of the most influential field recordings in Brazilian history, will be coming out in a 6-CD set. The article has some .mp3s to check out.

Link

Algunas de las grabaciones de campo más importantes en la historia brasileira van a salir en un set de 6 CDs. El artículo tiene unos .mp3
para pillar.